Ressources & références

Dans cette vidéo (en espagnol), Max Terán, musicothérapeute costaricain, explique ce qu'est la musicothérapie, qui peut en bénéficier et comment la musicothérapie peut aider diverses populations.  Il décrit son travail en musicothérapie et comment il est devenu musicothérapeute. Enfin, il souligne comment la musicothérapie peut contribuer à des changements positifs dans les communautés, les écoles, les services de santé et les familles.

Ce chapitre détaille un programme unique de musicothérapie par l’écriture de chansons, Hear Our Voices, et le processus d’écriture de chansons des Petits Saints, un groupe d’enfants “à risque” de 4e, 5e, et 6e année à Philadelphie, Pennsylvanie. Les auteurs, qui étaient aussi les musicothérapeutes travaillant avec ce groupe, discutent de la pertinence de la culture hip hop et de son cadre de référence envers la musicothérapie, et du succès du programme. 

Le programme Discovering Relationship Using Music, Beliefs, Emotions, Attitudes & Thoughts (DRUMBEAT) a utilisé le jeu de tambour comme moyen d’engager des jeunes à risque dans une forme d’expression musicale tout en incorporant des thèmes et des discussions en rapport avec les relations positives avec les autres. Les résultats supportent la théorie sous-jacente du programme, que de combiner le potentiel thérapeutique de l’expression musicale avec une thérapie cognitive-comportementale de base peut être utilisé avec succès pour atteindre des objectifs d’apprentissages sociaux, y compris le contrôle des émotions, des relations améliorées et une estime de soi augmentée. 

L’objectif de cette étude était d’évaluer l’impact du programme DRUMBEAT (Discovering Relationships Using Music, Beliefs, Emotions, Attitudes and Thoughts), un programme de dix semaines, basé à l’école. Les modèles mixtes d’analyse linéaire ont démontré une amélioration significative dans l’estime de soi des élèves, et dans les comportements internalisés et externalisés, tel que rapporté par les élèves et les enseignants. Le jeu de tambour a le potentiel d’attirer les jeunes dans un environnement éducatif où le rythme, la collaboration et la discussion peuvent améliorer la compréhension des processus intrapersonnels et interpersonnels. 

Cet article décrit une étude qualitative qui explore les bienfaits pouvant résulter de la création d’un cercle de tambours à l’intérieur d’un cadre musicothérapeutique, auprès de jeunes à risque, dans une école secondaire alternative. Les résultats pourraient contribuer au développement de ce modèle pour les musicothérapeutes 1) en développant notre compréhension du fonctionnement de ce processus; 2) en nous informant des bienfaits et du potentiel thérapeutique de cette approche; 3) en documentant la pratique de musicothérapeutes en milieu scolaire. 

Cette recherche a étudié comment une expérience de jeu de tambour influence l’agressivité et l’expérience narrative d’élèves reliée à la violence à l’école. Les participants étaient des élèves de 15 et 16 ans provenant de deux classes dans une école secondaire pour garçons dans une ville du sud est de la Corée. Les données qualitatives indiquent que le jeu de groupe de tambour pourrait améliorer l’estime de soi, l’assurance, l’expression des émotions, les habiletés de gestion de la colère, la coopération, les sentiments d’unité, d’empathie et les habiletés d’écoute active.