Ressources & références

Cet article décrit comment la musicothérapie peut représenter une approche anti-oppressive et affirmative pour les individus LGBTQ+. Il présente les bénéfices de la musicothérapie dans le cadre de sessions individuelles et de groupe, et fournit un exemple de la manière dont un client a pu bénéficier d'un programme de musicothérapie.

Basé sur l'expérience personnelle, les recherches autoethnographiques queer, la littérature émergeant des domaines d'orthophonie, la pédagogie vocale et la musicothérapie, cet article est une introduction au travail de la voix centré sur l'affirmation de l'identité de genre en musicothérapie, à la formation que cela pourrait requérir, et plusieurs questions/enjeux nécessitant davantage d'exploration. À titre de nouvelle méthode holistique basée sur un cadre théorique queer, l'auteur voit ce travail comme un espace thérapeutique misant sur l'accès à l'expression affirmative du genre, et son incorporation dans la démarche, en travaillant avec les intersections de la voix physique, de la voix psychologique et du corps, reconnaissant l'importance de chacun pour un individu.

Les espaces communautaires continuent de s'accroître et d'évoluer pour les individus LGBTQ+, et plusieurs programmes basés sur la musique et les arts ont vu le jour. Cet article présente un programme de thérapie développé par une art-thérapeute et un musicothérapeute, à l'intention de jeunes âgés de 10 à 14 ans, transgenres, non binaires, d'identité de genre créative et en questionnement, tout en recherchant du soutien dans leur quête d'identité et face aux défis engendrés par leur positionnement à l'extérieur des normes de personnes cisgenres. À la croisée des chemins entre les services cliniques traditionnels en santé mentale et les approches centrées sur la communauté, il adresse les questions d'intentionnalité derrière l'orientation "queer" du développement de ce programme, ainsi que le spectre des défis et opportunités rencontrés en pilotant ce programme.